Parece que los amigos de Rihanna están dispuestos a apoyarla musicalmente para que supere la agresión que sufrió por parte de su ex novio, el rapero Chris Brown. Luego de que la barbadense grabó junto a Lady GaGa un tema dedicado a Brown, Kanye West lanzó su nuevo video, Paranoid, en el que se ve a Rihanna descorcentada, conduciendo en una escena que recuerda el contexto de la agresión.

Paranoid, que es el cuarto sencillo del disco 808s & Heartbreak de West, vio la luz el mismo día en el que Chris publicó un audiovisual en el que afirma que no es un monstruo. En el clip de West se ve a Rihanna haciendo algunas poses seductoras ante la cámara, mientras la mira fija y desafiantemente. Leer Entrada Completa…

Bernie Williams le dio muchos buenos ratos a los fanáticos del béisbol, sin embargo ahora, la pelota y el guante quedaron atrás. Hoy el ex pelotero le dedica todo su tiempo a la guitarra, aquella cómplice a la que no se había podido dedicar por completo.

Bernie Williams, el ex jugador del equipo de El Bronx, habló con nosotros sobre su nueva carrera como músico y sobre su disco instrumental Moving Forward. El puertorriqueño cuenta que a pesar de haber sido una estrella del béisbol, él se define como un músico que en un momento de su vida se dedicó a jugar pelota.

¿Te consideras músico o beisbolista?
El béisbol para mí fue una fase bien importante en mi vida. Ha sido el trampolín que me ha dado la oportunidad de tener este acceso a diferentes mundos, sin embargo ya no es mi presente. En este momento lo mío es la música. Si no hubiera jugado béisbol, no hubiera conocido a tanta gente que me ha ayudado y siempre será una fase que recordaré con mucho cariño.

¿Cómo te sientes como músico?
Muy bien. Estoy feliz y entusiasmado con el proyecto. Ha sido algo que no he hecho solo, sino que tengo un buen equipo de trabajo y es como continuar hacia adelante, por eso el disco se llama Moving Forward. Es más o menos la misma onda de mi disco anterior, sin embargo aquí progresé más como músico y como compositor y refleja un poco este proceso de transición de ser pelotero profesional a ser músico.

¿Cómo describirías tu nuevo álbum?
Hay una combinación ecléctica de diferentes tipos de música. Si pudiera compararla con algo, diría que tiene influencia afro antillana, yo toco la guitarra, sin embargo también hay mucho sonido de congas, timbales, bongós y percusión. Es instrumental, no es música clásica, es una fusión de diferentes géneros.

¿Cuándo empezó el amor por la guitarra?
Comenzó en el momento que mi padre trajo a la casa una guitarra de España. Él era marino mercante y aprendió a tocar con un libro, principalmente boleros. Yo desde los seis años me acostumbré a oírlo por las noches y un día le pregunté si me podía enseñar unos acordes. Ese sonido se me quedó clavado en la mente y en el corazón, y ahí me decidí a aprender a tocar guitarra.

¿Cuál sería tu equivalente de un “Home Run” en la música?
Sería el ser catalogado como un músico serio, no como una persona que fue atleta y que está tratando de incursionar en la música. Yo soy un músico que jugaba béisbol. A pesar de que entiendo que en el béisbol estuve la mayor parte de mi vida, la música será, fue y ha sido, mi pasión.

Vía | People En Español

Benny Goodman nació hace un siglo, nada hacía predecir que se convertiría en un grande del jazz. Goodman era blanco, hijo de inmigrantes judíos de Europa del Este, y la música de los negros, que se tocaba en aquel entonces en bares, clubes y burdeles, le era totalmente extraña.

Pese a ello, marcó hitos en la historia del jazz. Se ganó el título del “Rey del Swing” y fue el músico que dio el primer concierto de jazz en el Carnegie Hall de Nueva York, un templo de la música clásica. Este sábado 30 hubiese cumplido cien años.

El Lincoln Center de Nueva York, su ciudad natal Chicago, universidades y bares de jazz en todo Estados Unidos le rendirán homenaje a este músico ya legendario en vida como líder de banda y clarinetista con innumerables “Conciertos del Centenario”.

Sólo hubo una persona que igualó a Goodman en popularidad, Louis Armstrong. Sin embargo Benny era diferente a Satchmo, puesto que tocaba música con traje y moño y convirtió al jazz en una música “aceptable” socialmente.

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El cantante de R&B Chris Brown, acusado de golpear a su ex novia, la intérprete Rihanna, presentó un nuevo video en YouTube para anunciar su próximo álbum y aprovecho la oportunidad para decirle a sus fans que él no es un monstruo, según informó hoy el sitio web Access Hollywood.

“El nuevo álbum saldrá pronto. Estamos trabajando en eso en este momento… Se llamará ‘Graffiti’. Tiene de todo, ¿me entienden?, prepárense para esto”, indicó el artista.

El cantante, de 19 años, añadió que además del álbum tiene preparado un nuevo sencillo para este verano.

Brown fue acusado de agredir a Rihanna el 8 de febrero, horas antes de una presentación en la gala de los Grammy, en donde los dos artistas estaban nominados a varias categorías. El joven se declaró inocente el 7 de abril en una corte de Los Ángeles.

Vía | Milenio

El cantante estadounidense Stevie Wonder afirmó en Marruecos que si tuviera que elegir un tema como favorito dentro de su propio repertorio no podría, puesto que piensa que todavía no ha escrito la mejor de sus canciones. “Si me preguntan por la canción favorita que haya compuesto, diré que no la he escrito aún”, indicó el intérprete, de 59 años, durante una rueda de prensa en Rabat.

El artista fue el responsable de clausurar el festival Mawazine, por el que han desfilado en esta edición figuras como Kylie Minogue, Elíades Ochoa o Alicia Keys.

El artista también hizoalusión a las descargas ilegales de sus canciones a través de internet e señaló que hay que idear un sistema “que permita a los autores obtener algún beneficio”. “Hasta entonces, como dicen, es mejor que te escuchen que pasar desapercibido”, indicó. “Sin duda, lo bueno de internet es que acerca a la gente, sin importar en qué lugar del planeta se encuentren, y es un estupendo instrumento siempre que se use para perpetuar la vida, no para destruir”, comentó.

El autor del clásico “I just call to say I love you” se exhibió distendido durante todo el acto y aplaudió la aparición de Barack Obama a la presidencia de Estados Unidos, el pasado mes de enero. “La elección de Obama ha sido la guinda del pastel a una campaña en la que consiguió superar los retos que aparecieron y, A pesar de que está claro que el conflicto del racismo no se puede solucionar en una noche, por lo menos él quiere solucionarlo a través de la paz”, apuntó.

El cantante recalcó que si su obra musical trata tan a menudo el tema del amor, se debe a la importancia que tiene en la vida puesto que “en algún momento, alguien nos amó y fuimos creados”.

Un improvisado concierto marcó el fin de la rueda de prensa, con el tema “My cherie amour“, que interpretó con un precario teclado, seguido de unas notas de su mítico “Happy birthday”.

Vía | Cooperativa.cl

¡Ah el Jazz! Esa música que parece improvisada, sin embargo en esa “improvisación” está la magia de este género musical cuyos adeptos, al menos en El Salvador, son pocos. Sin embargo, el que haya poca preferencia por el Jazz, no impide que el grupo Martes 8:30 insista en su propuesta, gane prosélitos, no extrañando que en sus conciertos mucha gente se quede fuera. Samuel Quirós, es el fundador de dicho grupo, cuyo nombre lo toma de que en ese día y a esa hora los integrantes de reúnen para ensayar.

El grupo varía, sin embargo en esta oportunidad ha conseguido reunir a un selecto grupo talentoso de músicos salvadoreños, que organizan un concierto para julio. Samuel, se puede decir, que es un músico aficionado, su profesión es Administrador de Empresas, sin embargo los aficionados son a los que se le deben muchos avances en los diversos campos del conocimiento humano, en este caso su pasión por el Jazz, le ha llevado a rozarse con jazzistas de la talla de Gonzalo Rubalcaba, de los ex miembros del famoso grupo cubano, ya desaparecido, Irakere, con quienes, incluso grabó un disco.

En esta oportunidad conversamos de Martes 8:30, de sus apreciaciones del Jazz y sobre los proyectos para enriquecer el ámbito cultural/musical salvadoreño. Por cierto, para el concierto, a Samuel (teclados), René Muñoz (piano), Víctor Tomasino (saxofón), Gerardo Sibrián (batería), Alberto Caminos (bajo), Nelson Ramos (percusión) y Francisco Castaneda (trompeta), se les unirán Alejandro Campos (teclados y producción, venezolano), Rafael Solano (percusionista, dominicano), Luis Alvarado (guitarrista, venezolano) y Germán Giordano (guitarrista, guatemalteco).
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Es una bomba súper exitosa. Y nunca detiene la marcha. Si alguien se merece unas vacaciones, sin dudas, esa es Beyoncé.

La ex Destiny’s Child comunicó que se tomará 2 años de descanso una vez que concluya su gira (tranquilos: al tour todavía le queda casi un año de recorrido).

La cantante dijo que ha trabajado mucho, no sólo en la música, sino también en la industria del cine. Por eso expresó su deseo de descansar y dedicarle más tiempo a su marido, el gran rapero y productor Jay-Z.

Beyoncé recibió el apoyo inmediato de su madre y del propio Jay-Z. Algunos rumores indican que la decisión tiene que ver con su deseo de ser madre. ¿Será cierto?

Vía | MTV

El vibrafonista Gary Burton toca hoy por la noche en el teatro Broadway junto al último quinteto de Astor Piazzolla. Desde el 2001, en que el veterano saxofonista Lee Konitz se presentara en el Parque de España, que no llegaba a Rosario un peso pesado del jazz norteamericano.

Gary Burton, sin olvidar al fallecido Lionel Hampton, es el máximo intérprete del vibráfono en el jazz, ese extraño instrumento de percusión que se toca con baquetas de distintos tamaños y materiales a fin de recibir diferentes sonidos. Burton, además, inquieto como pocos ingresó al tango de la mano de Astor Piazzolla en los 80, con quien grabó en el 88 el disco “The New Tango”. Venía de tocar y editar discos, en los 70, con los mejores pianistas de jazz del momento: Keith Jarrett y Chick Corea. Egresado de la Berklee College of Music de Boston, Burton fue miembro del grupo del saxofonista Stan Getz en los 60, agrupación que dejó en el 66 para crear un cuarteto que constituyó un primer intento de fusionar el jazz y el rock.

El músico nacido en Indiana también se unió al guitarrista de jazz fusion Pat Metheny y juntos lanzaron en 1989 otro gran álbum, “Reunión”. Diez años después se puso a grabar sus discos tributo a Astor, “Reunión: A Tango Excursion” y “Libertango”, junto a músicos que habían participado de los quintetos del bandoneonista argentino. Precisamente, parte del definitivo quinteto de Piazzolla es el que lo acompañará en el concierto del domingo a la noche en Rosario. Pablo Ziegler en piano, Héctor Console en contrabajo y Fernando Suárez Paz en violín, más la participación de Ricardo Lew en guitarra y Marcelo Nisinman en bandoneón.
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Este año, el Festival Internacional Jazz Perú nos trae más de 70 artistas de Estados Unidos, Hong Kong, Venezuela, Letonia, Colombia y Perú, los que brindarán una variedad de propuestas musicales provenientes de las diversas corrientes de jazz que existen alrededor del mundo.

El artista estelar de esta octava edición es el legendario pianista norteamericano Kenny Werner, quien también se presentará en Cuzco el jueves 28 de mayo. Por su parte, el director artístico del festival, el doctor Gabriel Alegría, representará a nuestro país con su galardonado Sexteto de Jazz Afro Peruano.

También habrán presentaciones Jazz Jays Big Band y Jelgava Big Band (Letonia), Párse Trío (Colombia), Frank Amsallem Trío (Francia), NIU Liberace Jazztet (EE.UU.), Colectivo Palenke (Perú), Franck Ams Allem (Francia), Pilar de la Oz (Perú), NYU Afro Peruvian Esemble (Estados Unidos) y University of Colorado 6 (EE.UU.).

Con el lema “Naciones Unidas por el Jazz”, este festival le ofrecerá al público conciertos gratuitos al aire libre (en La Victoria y San Borja), clases maestras (en el Satchmo) y un concurso interescolar de jazz, a realizarse el viernes 22 de mayo, desde las 5 p.m. en el colegio Alexander Von Humbolt. Todos estos acontecimientos han sido diseñados para demostrar que el jazz es música para todos.

Vía | El Comercio Perú

La cantante Natalie Cole, hija del legendario Nat King Cole, se sometió el martes a un trasplante de riñón en un hospital de Los Ángeles (California), informó su publicista en un comunicado.

A la artista, ganadora de seis premios Grammy en 1991 por el tributo a su padre “Unforgettable … With Love”, le diagnosticaron la hepatitis C en febrero del año pasado, por lo que se había sometido a un agresivo tratamiento de quimioterapia que provocó la paralización de sus dos riñones.

Desde septiembre pasado, la cantante se sometía a diálisis tres veces a la semana, especificó el comunicado, que añadió que Cole “descansa cómodamente” en el centro médico Cedars-Sinai, de Los Ángeles.

“Los médicos de la señora Cole le han aconsejado que posponga sus conciertos de verano, mientras se recupera durante los próximos tres o cuatro meses”, indicó el comunicado.

Esas actuaciones se llevarán a cabo en fechas posteriores dentro de su actual gira, para presentar su definitivo trabajo discográfico: “Still Unforgettable”, ganador de dos premios Grammy.

Cole comunicó públicamente hace unas semanas, durante una entrevista con Larry King, en el canal de televisión CNN, que necesitaba un trasplante de riñón, momento a partir del cual obtuvo docenas de ofertas de donantes.

Vía | Terra